COMPAGNIE La Voyette
La compagnie La Voyette, du théâtre qui raconte nos territoires, art et urbanisme, c’est :
- la création et la diffusion de spectacles mettant en récit les lieux et l’urbanisme, la notion d’ « habiter »,
- la conception et l’animation d’interventions artistiques et urbaines sur-mesure,
- de l’éducation artistique et des actions culturelles,
- l’exploration, la recherche et la transmission de formes mêlant théâtre et urbanisme.
La voyette est une petite voie, un sentier étroit qui permet de couper à travers champs ou à travers les habitations, généralement dans les quartiers populaires.
Ce chemin de traverse symbolise un théâtre qui s’immisce partout, et notamment entre deux murs, entre deux espaces clos, qui tisse des liens, à son échelle.
La Voyette souhaite refaire de l’espace un lieu que l’on s’approprie, que l’on invente et réinvente ensemble. Elle questionne l’attachement à un lieu : comment la trajectoire individuelle se mêle à la destinée d’un territoire et de sa population, comment l’intime rencontre le politique.
La compagnie La Voyette crée des spectacles relatifs aux lieux ou à l’aménagement du territoire, à la notion d’ « habiter ».
Elle utilise pour cela le medium principal du théâtre, mais aussi le chant, parfois le masque, la création plastique, l’écriture…
La compagnie conçoit également des formes sur-mesure notamment in-situ, sur commande ou non, ainsi que des visites guidées théâtralisées, des balades sensibles, des lectures, ou encore sa spécificité, de la concertation urbaine théâtralisée.
Une partie de son activité est dédiée à l’éducation artistique et aux actions culturelles, éventuellement en immersion dans un territoire donné (tout public ou public spécifique) .
La compagnie a développé une recherche autour de la personnification de lieux et crée ainsi des personnages-lieux ainsi que des personnages animaux et végétaux ou encore des habitants-archétypes.
ÉQUIPE La Voyette
Amandine Fluet
Conceptrice artistique, metteuse en scène, autrice, comédienne
Amandine Fluet a été urbaniste de 2009 à 2015 pour des communes des Hauts-de-France puis s’est formée au Laboratoire de Formation au Théâtre Physique (2015-2017). Aujourd’hui comédienne, metteuse en scène, autrice et pédagogue, elle est la conceptrice artistique de La Voyette.
Dans ce cadre, elle a écrit Bienvenue à Chicon-la-Vallée, qu’elle interprète également, et La Sainte-Barbe, dont le personnage principal est le bassin minier lensois. Elle écrit et met en scène le spectacle Le contournement sur les saisons 2021 – 2023 et entame en 2024 Kids Rule the Street, création en espace public. Elle conçoit de nombreux projets sur-mesure et en immersion territoriale et répond à des commandes d’écriture (Racontez-moi Cusset, A l’épreuve des espaces incertains pour le collectif universitaire Inter-Friche).
Elle a mené en 2020-2021 un Contrat Local d’Education Artistique de quatre mois dans l’Agglomération d’Hénin-Carvin (en lien avec la DRAC et l’Education Nationale) et mène médiations artistiques, projets culturels et ateliers d’écriture (primaires, collèges, lycées, CCAS, IME, centres pénitentiaires…).
Elle sera interprète pour Refaire le monde (1. Commencer par l’école), la nouvelle création de la compagnie Les Guêpes Rouges en novembre 2026 et elle collabore ponctuellement avec d’autres compagnies.
Elle est par ailleurs membre de la Troupe Itinérante Masquée La Parade (comédienne dans Hugo es-tu là ?, Sortez masqués, balades théâtralisées, metteuse en scène de Panache et dramaturge pour Supergros, un jour tu passeras plus les portes). Elle a également fait partie du collectif En Attendant Le Nom (mise en scène et jeu de La Furie des nantis, d’Edward Bond, création collective de G.R.O.U.P.E, performance féministe Il faut souffrir).
Julian Le Garrec
Musicien et compositeur
Diplômé d’une licence d’Art du Spectacle à Clermont-Ferrand, Julian cumule diverses expériences dans le domaine de la musique, du spectacle et de l’enseignement. Chef percussions de Batucada, professeur d’éducation musicale en collège, batteur, percussionniste, et multi-instrumentiste dans plusieurs formations, il fera partie d’une troupe de comédie musicale, en passant par une chorale de gospel ainsi que la compagnie Lipsync Challenge et d’autres projets liés au monde du spectacle vivant. Il rejoint La Voyette en 2025 pour des lectures musicales et pour Kids Rule The Street en que musicien, compositeur, interprète.
Hélène Salecki
Créatrice plasticienne
Après avoir enseigné les arts plastiques pendant plusieurs années, elle se forme à l’art de l’oralité et à la marionnette. En 2019, elle crée la compagnie La Grenouille à Grande Bouche, qui développe des ateliers de pratique plastique, des spectacles et des créations visuelles.Depuis 2020, elle participe à différents projets de création, notamment l’écriture du spectacle ATPV – À toute petite vitesse, un conte documentaire qui interroge la mobilité en milieu rural. Dans le cadre d’un projet de territoire pour Grand Angoulême, elle réalise également une carte textile qui retranscrit l’expérience sensible du marcheur. À la croisée des arts plastiques et du spectacle vivant, Hélène Salecki explore différentes manières de raconter et d’inventer des histoires. Sa pratique se nourrit du quotidien, du banal, de l’insignifiant, du presque rien. Elle conçoit et fabrique des tapis à histoires, des kamishibaïs et des marionnettes, avec le désir de raconter partout où il y a des oreilles pour écouter et des yeux pour regarder. Elle rejoint la compagnie pour Kids Rule The Street, avec la création d’items entre costumes, accessoires et scénographie.
Franck Sammartano
Chorégraphe et danseur
Franck se forme en danse contemporaine au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Lyon, où il obtient son Diplôme National Supérieur du Danseur en 2018. Il développe une attention particulière aux liens entre arts et territoires, envisageant la danse comme un outil de dialogue avec les contextes sociaux et géographiques. En 2017, il cofonde la compagnie Quai 6 et y conçoit des créations diffusées à l’international, à la croisée de la recherche artistique et de l’ancrage territorial. Une recherche soutenue par l’Institut Français du Maroc autour de la foule, de la danse et de l’espace public renforce son engagement dans la création en espace public, pensée comme lieu de rencontre, de circulation et d’activation des territoires. Parallèlement, il travaille comme interprète, nourrissant son rapport à l’écriture chorégraphique et à la dramaturgie du corps. Depuis 2022, il s’investit dans le Lipsync Challenge, pour lequel il chorégraphie et interprète plusieurs spectacles. En 2026, il crée la compagnie WIG afin de développer une écriture chorégraphique affirmée et de faire rayonner son identité queer. Il rejoint La Voyette en 2026 pour Kids Rule The Street en tant que chorégraphe corps-espace.
Juliette Descubes-Desgueraines
Chargée de production
Diplômée en gestion des structures de l’ESS, Juliette a choisi de mettre ses compétences au profit d’un domaine qu’elle chérit depuis ses plus jeunes années : le spectacle vivant. Elle collabore aujourd’hui avec plusieurs compagnies en administration et production. Elle rejoint La Voyette en 2024.
Pierre Yvon
Comédien et metteur en scène
Formé au Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique (C.N.S.A.D. promo 2012), Pierre est chef de troupe metteur en scène comédien de la Troupe Itinérante masquée La Parade. Il donne des stages et laboratoires de jeu masqué. Il met en scène et joue Hugo es-tu là ? cabaret littéraire, et Pétrole Party, farce écolo-satirique. Il a monté des pièces de Molière, Ghelderode et Shakespeare. Il a joué sous la direction de David Géry, Georges Lavaudant, Jean-Yves Ruf, Luc Bondy, Cie Les Aléas. Il conçoit et joue Panache, solo masqué et Supergros, un jour tu passeras plus les portes, sur la stigmatisation de l’obésité. Il enseigne aussi l’art dramatique et propose des ateliers et animations d’événements sur mesure. Il a mis en scène Bienvenue à Chicon-la-Vallée en 2021 et travaille depuis ponctuellement avec La Voyette en tant que metteur en scène et interprète.
Marjan Siutkowski
Metteuse en scène et performeuse
Marjan est sortie diplômée du Conservatoire Royal de Liège en 2019. Elle a baigné dans le théâtre très jeune et a commencé son parcours professionnalisant au Conservatoire de Clermont. Comédienne et performeuse – notamment performance drag, elle se passionne pour la mise en scène et la direction d’acteur·ice. Elle accompagne également en présence scénique et prise de parole en publique. Elle intervient régulièrement en direction pour l’Atelier Bûle de Gannat et mène de nombreux projets de mise en scène pour les amateurs de tout âge pour de nombreuses compagnies historiques de Clermont. Elle rejoint La Voyette en 2025 pour des projets ponctuels.
Jessy Khalil
Comédienne
Née au Liban, elle suit des études supérieures d’Art dramatique à l’Université Libanaise DESS Jeu et Mise en scène en 2004 et un Master d’audiovisuel à l’université Notre Dame de Louaize 2008. Elle renforce ses méthodes de jeu sur scène par des Laboratoires de théâtre intensifs notamment à Amsterdam (TINT LAB 2007) et à Chypre (travail sur les tragédies grecques, 2008). Après avoir vécu, enseigné et joué au Liban et sur les planches de Beyrouth, elle déménage en France pour des raisons familiales et s’installe à Clermont-Ferrand en 2016. En 2021, elle crée et interprète son solo culinaire, politique et intime Le vrai taboulé vert. Parallèlement à la future création de la compagnie Aram dont elle est la responsable artistique, Jessy travaille avec d’autres compagnies : Les Ateliers du Capricorne, Les Guêpes Rouges, De l’âme à la vague, Iceberg Théâtre, Navta Théâtre… Elle accompagne Bienvenue à Chicon-la-Vallée depuis 2026.
Clémentine Lebocey
Collaboratrice artistique
Diplômée de l’ENSAD de la Comédie de Saint-Étienne, comédienne et chanteuse, elle joue sous la direction entre autres d’Olivier Lopez, Gilles Granouillet,Berangere Jannelle, Matila Malliarakis, Sonia Masson. Elle cultive les laboratoires artistiques et a créé une fidélité de travail avec La POP, les Enfants du paradis et le collectif A Mots Découverts. Elle tourne le cabaret Chat noir m.e.s Etienne Luneau et le spectacle Anquetil tout seul ré-intitulé L’éternel premier, m.e.s par Roland Guenoun(Prix 1er ACTE ADAMI). Pour la saison 2020-2021 elle sera assistante metteuse en scène de Nathan Gabily pour Nous sommes des saumons, du collectif ECO. Elle est collaboratrice artistique sur Le contournement.
Gautier Boxebeld
Comédien
Dîplomé de l’École Supérieure de Commerce de Paris, Gautier décide de se consacrer au théâtre suite à sa participation aux Rencontres Internationales de Théâtre de Haute-Corse dirigées par Robin Renucci. Il poursuit sa formation d’acteur à l’EDT 91 (Ecole Départementale de Théâtre de l’Essonne). Il joue sous la direction de Marcial Di Fonzo Bo et Elise Vigier, Eugen Jebeleanu, Nicolas Kerszenbaum, Hala Ghosn, Bruno Bonjean, Ivica Buljan, Mathieu Touzé, le collectif NOSE, le collectif Oh!… et des chorégraphes Thierry Thieû Niang, Sébastien Amblard et Louise Hakim. On le retrouve au cinéma également. Pour La Voyette, il est comédien pour Le contournement.
Thomas Champeau
Comédien
Thomas Champeau est diplômé de l’Ecole Nationale Supérieure d’Art Dramatique de Montpellier (2012). Il y a rencontré Ariel Garcia Valdès, Georges Lavaudant, Richard Mitou, Sylvain Creuzevault, Yves Ferry, Olivier Werner, Evelyn Didi, Richard Mitou, Claude Degliame, Cyril Teste,George Lavaudan, Lukas Hemleb… Il a depuis travaillé avec le Théâtre en Pièces, l’Elvis Undead Club, le collectif Nightshot, le Théâtre du Sous-sol, les Fous masqués, La Parade.Il intègre en 2019 le Festival de Caves et rejoint son comité de direction artistique l’année suivante. En 2021 il écrit Adrienne, texte qu’il met en scène et dans lequel il joue aux côtés de Camille Roy. Pour La Voyette, il est comédien pour Le contournement.
Sophie Descamps
Comédienne
Politologue de formation, Sophie Descamps s’est formée en art dramatique au Conservatoire Royal de Mons en Belgique. En France, elle travaille avec Christophe Moyer pour la compagnie Sens ascensionnels du théâtre dans l’urgence de l’actualité qui amène les questions politiques et économiques sur scène, ainsi que des spectacles d’objet et jeune public. Récemment, elle joue des spectacles de rue avec Camille Pawloski et Camille Faucherre et pour le cinéma (Jean Xavier Delestrade, Edouard Salier, David Grondin). Pour La Voyette, elle est comédienne pour Le contournement.
Cléo Paquette
Créatrice costume
Licence en histoire de l’art, master en arts plastiques, spécialisée dans la couture en Haute Couture (Maison Julien Fournié, 2014 ; Aelis Couture, 2016-2019), en ateliers de fabrication et au cinéma (Cézanne et Moi, D. Thompson ; Madame Hyde, S. Bozon ; Une Jeunesse Dorée, E.Ionesco), elle est conceptrice costumes (Edmond, Alexis Michalik ; Hernani, Cie La Nuée ; Le Manteau et Le Journal d’un Homme de trop, Cie Alter Natifs ; Phèdre, Christian Huitorel ; De Deux Chose Lune et Résumons-Nous mes Silvio Pacitto). Elle a créé les costumes de Bienvenue à Chicon-la-Vallée et de Le contournement.
Vincent Thomas
Créateur lumière
Vincent Thomas s’est formé en danse contemporaine et théâtre et a mis en scène de nombreuses pièces, à partir de 2008 avec sa compagnie le Now Where Theatre entre théâtre et danse et pour des ateliers adultes et enfants. Sa dernière création est une adaptation du Horla de Maupassant. Il est également plasticien et vidéaste. Il est régisseur lumières pour la compagnie Franche Connexion et créateur lumières pour plusieurs compagnies. Il a créé les lumières de la version salle de Bienvenue à Chicon-la-Vallée et de Le contournement.
Ludovic Montet
Concepteur musical
Ludovic Montet est percussionniste, chanteur, pianiste, vibraphoniste, improvisateur, compositeur, arrangeur, comédien et professeur au conservatoire de Charenton. Ayant reçu au Brooklyn College (New-York), puis au Cnsm de Paris une formation de musicien classique et jazz, il partage ses activités entre divers ensembles. Il est spécialisé dans les répertoires de musique ancienne et contemporaine ainsi que dans le jazz et l’improvisation. Ces projets portent souvent sur un travail de re-lecture des répertoires dans le cadre d’une recherche formelle et esthétique très personnelle. Il favorise les liens avec d’autres formes d’expression du spectacle vivant.Pour La Voyette, il est le concepteur musical de Le contournement.
Revue de Presse
Article complet disponible sur demande
Paru dans Exercice, revue bien urbaine n°2
